古琴大家对弦乐器的热情
上世纪初的某个时候,似乎有人决定,一种被誉为“琴”的乐器已有2,000多年的历史,它需要与众不同的品牌。秦实际上指的是弦乐器,而且很长一段时间以来,这个名字对中文来说已经足够好了。
但是,最终将其与西方乐器(例如钢琴(中国的帮派琴),竖琴(书琴)和小提琴(小提琴))区分开来,该琴成为古琴,古琴的意思是古老的或传统的。
现在,您可能会认为古琴这个词中最重要的是琴,因为最终它是琴以及与演奏者一起在制作音乐方面要做的所有工作,但是马卫衡对事物的看法有所不同。
对于马来说,正是奇妙的性格赋予了琴所有的性格。对他而言,它体现了古琴及其音乐的所有美好世纪。
马琴在制作古琴方面的声誉是首屈一指的。去年,他被指定为中国代表性非物质文化遗产项目的国家级继承人,以表彰他对这种乐器的热爱可以追溯到35年。
马云对古琴的介绍源于我们许多人初次接触音乐或最终喜欢的艺术家-收音机的方式。当时他只有20岁,他说他被那个小盒子里流出的悦耳的音符所吸引。他了解到所听到的是古琴音乐,此后,他开始寻求不仅要了解更多有关该乐器的知识,而且要学习如何演奏它。
当然,这需要一位导师,而要找到一个人是一项艰巨的任务,因为当时中国的曲棍球选手不到100人。
然而,马云实际上是在古筝文化的中心扬州这个成功的乡镇上取得成功的,而几年后,他与广陵学派的球员胡兰取得了联系,胡兰把他当成了古琴学生。
在中国传统中,古琴演奏被认为是四项艺术之一,其他是中国的棋盘游戏,书法和绘画,而演奏者必须具备远远超出乐器及其七项的素质。字符串。因此,在学习的前三个月中,马云甚至没有接触过古琴。相反,他和胡锦涛讨论了诗歌,散文,艺术,歌剧和学者的写作用具。
马云说:“后来我的老师告诉我,她从一开始就在教我。” “古琴不仅仅是简单的弹拨乐器。它的文化不仅包含音乐性,还包含历史,文学和哲学。”
因此,除了辛苦地记忆和掌握技巧之外,了解音乐背后的故事并掌握其要旨,以向听众展现其真实的味道同样重要。
在学习演奏《梅花三农》(梅花三农)时,胡冬冬带他去扬州的梅花山,看看花是如何抵御严寒并散发出甜美的香味。
对于古代文人,古琴经常被比作贵族,不仅每个琴身都刻有其名字,而且古代人认为一个好的秦琴有九种美德。
这九种美德中的第二种实际上是古琴,但在这种情况下,它表明秦琴听起来像敲击乐器一样纯净而叮叮当响,这种音质要求该乐器的制作材料很多。
从1990年代初期开始,马云开始学习修复和保存古琴,这为他后来的古琴制作打下了坚实的基础。
他说,很幸运,他很早就接触了古琴,因为他的胡老师来自一个与古琴有长期联系的家庭,而最早练习古琴的是在宋朝(960-1279)。
马云说:“古琴的声音铭刻在我的心中。” “我也很幸运地看到了古琴的内部。古琴制造商必须向真正的杰作学习,这些杰作的质量已经通过了时间的考验。”
当胡锦涛最终承认马云真正掌握了古琴时,她说他应该拥有自己的琴。他买不起高品质的古琴,因此决定从零开始制作。
他说,他制作的第一把古琴听起来要比市场上出售的许多古琴更好,而且香港的一位古琴演奏家很快就购买了它。
经过多年积累的专业知识,马氏古琴与广陵学派的美学相呼应,其古朴典雅的外观以及丰富而醇厚的音色得到了广泛认可。
古琴就像智慧随着时间的流逝而积累,随着时间的流逝而成熟。经过数百年的老化,某些古琴可能会带有裂痕,可以发出produce的声音,这是杰作的标志。
借助古老的智慧和专业知识,1994年,马云终于制作了带有人工裂痕图案的琴,巩固了他在古琴制作领域的威望。
他于2008年成立了南丰琴社,并随着他的学生传授其在古琴演奏和制作方面的专业知识,逐渐将其重点从制作古琴转向研究乐器并传播有关该乐器的信息。
马云的学生之一张伟已经与他合作了10年。他说:“马云一生致力于古琴。即使在他的日常生活中,他也在思考如何将常见元素应用于古琴艺术。”